GREEN DAY
 |
| Punk Rock, EEUU |
 |
| Tré Cool |
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| Mike Dirnt |
 |
| Billie Joe |
El grupo es de Berkley (California). Al principio se llamaba Sweet Children y John Kiffmeyer ("Al Sobrante") era su batería. Después de unos años, fue ganando éxito y en 1994 lanzaron el aclamado Dookie, que tuvo un éxito internacional y lleva vendidas más de 30 millones de copias en todo el mundo.
Junto con The Offspring y Rancid consiguieron hacer resurgir el punk rock y pop punk en Estados Unidos, con lo que se empezaron a crear muchos más grupos de estos estilos. Aunque no todos alcanzaron la fama de Green Day, y la mayoría ya no sigue en activo. Por el contrario, Green Day sigue alcanzando números uno en las listas de éxitos.
Todos sus álbumes son:
● 39/SMOOTH: 1990, es su primer álbum. Tiene 10 canciones, y las más conocidas son "Going to Palascqua" y "16". Todas las canciones tienen
un ritmo base parecido y fueron escritas por Billie Joe, excepto "I was there", que la escribió Kiffmeyer.
Puedes escuchar el álbum completo aquí.
● 1039/SMOTHED OUT SLAPPY HOURS: 1991, esta es su primera recopilación. Consta de sus primeros EP, que son 1,000 hours y Slappy; y su
álbum de estudio, 39/Smooth. La mayoría de canciones tratan sobre amor y decepciones. Todas están
escritas de nuevo por Billie Joe, excepto "I was there" y "Knowledge", por Jesse Michaels (Operation Ivy).
Hace poco se llevó el disco de oro por haber vendido más de 1,000,000 de copias, después de llevar 26
años en el mercado.
SLAPPY EP
● KERPLUNK!: 1992, este fue el último disco en el que participó Al Sobrante y el primero de Tré Cool. Tiene 12 canciones, pero en algunas
versiones incluye canciones del EP SWEET CHILDREN. Todas las canciones fueron escritas por Billie Joe menos "Dominated Love
Slave", por Tré Cool y "My Generation" del EP, que es de The Who. Este álbum contiene grandes éxitos de la banda, a diferencia
de los anteriores, que podían tener canciones menos conocidas. Estas dos son: Welcome to paradise y 2,000 light years away.
● DOOKIE: 1994, fue un éxito mundial, llegando al segundo puesto en el Billboard 200 estadounidense con "Longview" y "Bascket case" y
consiguiendo entrar en las listas de otros 6 países. De este álbum salieron 5 sencillos: Longview, Welcome to paradise, Bascket
case, She y When I come around. Además, este es su disco que vendió más copias en todo el mundo, unas 20 millones; consiguió el
Grammy al mejor álbum de música alternativa; y es uno de los tres discos diamante que posee Green Day.
●INSOMNIAC: 1995, en EEUU alcanzó el segundo puesto en las listas de ventas y llegó al doble disco de platino, aún así no tuvo tanto éxito como Dookie,
pero consiguió vender más de 12 millones de copias en todo el mundo, lo que significa que sigue siendo un álbum popular. Es el tercero más
vendido de la banda después de Dookie y American Idiot. Además, consiguió el puesto número uno en las listas de 7 países. Este disco tiene
una música y letras más oscuras y pesimistas, a la vez que demasiado explícitas para algunos, por lo que Green Day fue criticado. Una de ellas
es la de Brat, que habla de un hijo que desea que sus padres mueran para cobrar la herencia. En la portada aparecen 3 calaveras, cada una
representando a un miembro de la banda. Tiene 14 canciones, de las cuales Brain stew / Jaded es la más conocida, aunque también lo son Stuck
with me, Geek Stink Breath o Tight Wad Hill (al principio el disco iba a llamarse como esta canción)
●WARNING: 2000, el álbum se abstuvo del sonido punk rock de la banda e incorporó elementos acústicos y estilos pop y folk. Las letras de las canciones de
este álbum son mucho más optimistas e inspiradoras que las de sus discos anteriores. A pesar de este cambio de estilo que confundió a muchos, las
críticas hacia el álbum fueron buenas, sobre todo hacia la composición de Billie Joe. Aunque llegó al cuarto puesto en el Billboard 200, este fue el
álbum que representó la caída comercial más grande en la historia de Green Day, ya que no llegó a multiplatino como habían hecho el resto. Aún
así consiguió llegar a disco de oro. Bob Dylan fue una gran influencia para este álbum tanto temática como musicalmente. Para este disco ellos
mismos dijeron que querían que "cada canción pudiera ser su propio álbum". Warning también tiene temas políticos, como en Minority, que
expresa el miedo de que gane un presidente muy conservador. Armstrong dijo: «Siempre hemos tratado de mantener los pies sobre la tierra y
nuestros ojos abiertos hacia lo que está sucediendo... esa es una razón por la cual estaba tomándome mi tiempo para escribir canciones
que realmente impactaran. En vez de solamente escribir una reacción excesivamente exabrupta». Este álbum tuvo 12 canciones,
como Waiting y Church on Sunday. Otra muy aclamada fue Macy's Day Parade, que es una de las pocas baladas de la banda.
●AMERICAN IDIOT: 2004, es el álbum más conocido y exitoso de la historia de Green Day. Es una ópera rock inspirada en las obras de The Who y varios
musicales. El álbum cuenta la historia de "Jesus of Suburbia", una especie de anti-héroe creado por Billie Joe. Además, gran parte de
las canciones tratan sobre la administración de Bush y la sociedad estadounidense contemporánea. Este álbum tuvo un éxito
mundial y consiguió el primer lugar en las listas de 10 países, incluyendo Reino Unido y EEUU, a día de hoy ha vendido más de
20 000 000 de copias en todo el mundo. El mismo Billie Joe dijo: «En cuanto abandonas el "verso-estribillo-verso-estribillo-puente"
[estructura de la canción] se te abre la mente a este modo diferente de escribir, donde realmente no hay reglas», con esto
pretendieron ser más ambiciosos. También añadieron más guitarra que antiguamente, por lo que podemos encontrar muchos
solos de Armstrong.
El protagonista del álbum del que hablamos antes, Jesus of Suburbia, surgió de la idea de Armstrong sobre quien podía ser ese "American
Idiot". Está caracterizado como un impotente hombre común que odia su ciudad y todas las personas cercanas a él, por lo que decide irse.
Con el avance del disco aparecen otros personajes, como St. Jimmy (combatiente por la libertad) y Whatsername (madre de la revolución/
némesis de St. Jimmy), los dos personajes representan la "rabia contra el amor". Al mismo tiempo, Jesus of Suburbia quiere llegar una
etapa del amor más allá de la que está St. Jimmy, una que está siguiendo sus creencias y la ética. Al final del disco St. Jimmy se suicida,
aunque una parte sigue viva con Jesus of Suburbia. Finalmente, en "Letterbomb" Jesus of Suburbia pierde la conexión con Whatsername.
Este álbum también recibió una valoración muy alta de la crítica.
●21st CENTURY BREAKDOWN: 2009, es la segunda ópera rock de Green Day. Billie Joe lo describió como una "fotografía instantánea" de la época en la que
vivimos cuestionando y tratando de buscarle sentido a la manipulación egoísta a nuestro alrededor, proveniente del gobierno,
la religión, los medios o francamente cualquier forma de autoridad. Los sencillos Know Your Enemy y 21 Guns son un
ejemplo de la enajenación e indignación que sienten hacia los políticos. El disco fue bien recibido por la crítica, alabando la
composición de Armstrong como es habitual. Aún así, otros críticos lo tacharon como vago o carente de dirección. El álbum
llegó a número en las listas de varios países, como en el Billboard 200, European Top 100 Albums y UK Albums Chart.
Además recibió un Grammy al mejor álbum de rock. Su imprecisa narración cuenta la historia de una joven pareja llamada
Christian y Gloria, quienes atraviesan los desafíos presentes en Estados Unidos tras la presidencia de George W. Bush. Mike
Dirnt afirmó que los temas no están fuertemente interconectados como en un álbum conceptual, pero que de todos
modos sí lo están. Gran parte de la temática y las letras tienen origen en la vida personal de Billie Joe, quien canta en primera
persona sobre abandono y venganza en Before the lobotomy, Christian's Inferno y Peacemaker. Incluso comentó la
Rollingstone que este fue el disco más plagado de emociones que había escrito Armstrong.En términos musicales, 21st
Century Breakdown posee un estilo punk similar al de American Idiot, pero otros críticos han afirmado que el
sonido tradicional de Green Day había evolucionado en los 5 años transcurridos desde el lanzamiento de este, incorporando
nuevas influencias de un pop rock más fuerte y pesado y un arena rock en una escala épica. El disco tiene 18 canciones
divididas en 3 grupos (Heroes and Cons, Charlatans and Saints y Horseshoes and Handgrenade).
●¡UNO!: 2012, es el primero de una trilogía de álbumes (¡DOS!, ¡TRÉ!).Para este álbum, Billie Joe declaró que trataría temas diferentes a los dos anteriores, por
lo que no se convertiría en una tercera ópera rock, también añadió que buscaban algo más entre AC/DC y los principios de The Beatles. Para
esta trilogía se decidió que la cara de cada miembro del grupo sería la portada de un disco, en ¡UNO! sale Billie Joe Armstrong. Las críticas hacia este
álbum fueron mayormente positivas, y llegó a número uno en las listas de varios países europeos y sudamericanos, además de al segundo puesto en el
Billboard 200. Este disco constó de 12 canciones, las más conocidas son Oh Love, Nuclear Family, Let Yourself Go, Kill The DJ y Fell For You.
●¡DOS!: 2012, es el segundo álbum de la trilogía. El disco está descrito como una fiesta y es el más garage rock de los tres. Llegó al top 5 en las listas de algunos
países de Europa y en EEUU. En la portada de este aparece Mike Drint sobre un fondo naranja y también con unas cruces rosas en los ojos. Tiene un rock
alternativo más parecido al de 21st Century Breakdown y American Idiot, pero también un "rock estúpido" por los temas de la mayoría de las canciones.
La revista Rolling Stone describió ¡DOS! como un plato corto de 13 canciones pero dulce de un rock rápido y duro. En cambio, el portal Todo
Punk afirmó que no les había quedado tan bien su intento de "greendayrizar" el disco. De sus 13 canciones destacan: Stray Heart, Fuck Time y Stop When
The Red Lights Flash.
●¡TRÉ!: 2012, es el tercer y último álbum de la trilogía. Su nombre hace un juego de palabras con "tres", el número en español que le correspondería y "Tré", el
nombre artístico del tercer miembro del grupo. Billie Joe hace un comentario sobre la trilogía: "En ¡UNO! estás preparándote para la fiesta, en ¡DOS!
estás ya en la fiesta, y en ¡TRÉ! estás limpiando el desastre." La crítica de Alternative Press fue positiva y negativa en igual proporción. El álbum tiene
12 canciones, de las cuales The Forgotten (que apareció en la película Amanecer Parte 2 de la saga Crepúsculo), 99 Revolutions A Little Boy Named
Train, X-Kid y Amanda.
●REVOLUTION RADIO: 2016, es el último de la banda hasta el momento. El disco recibió buenas críticas y vendió 95000 copias en su primera semana en
EEUU. Llegó a número 1 en la Billboard 200 y en las listas de Reino Unido, Italia y Nueva Zelanda. El primer sencillo Bang Bang
trata sobre la cultura del tiroteo masivo en América y lo narcisista de las redes sociales. Billie Joe declaró que pretendía que el álbum
fuera un reflejo del estado actual de caos en los EEUU debido a los tiroteos masivos y las elecciones. Las críticas fueron buenas, The
Guardian lo calificó como el trabajo más centrado de Green Day en años; Alternative Press afirmó que era la primera vez en años
que Green Day no tenía todas las respuestas, pero es una declaración sobre como se siente realmente luchar, es lo más cercano a la
verdad que han obtenido. Tiene 12 canciones, Still Breathing es una canción sobre supervivencia y estar agradecido por estar vivo
superando los tiempos duros, como hacemos todos. Según Billie Joe, esta canción va desde la vida de un junkie, a la de un ludópata, a
la vida de una madre soltera y un soldado; el mensaje es que todos estamos conectados de alguna forma. El mismo Billie dijo que
esperaba que hiciera a la gente feliz y que hiciera una diferencia de alguna forma, simplemente por reconocerse a sí mismos en la
canción. También afirmó que suele escaparle a ser muy profundo, pero que hay veces que la canción se vuelve así. Troubled Times
hace una crítica social al mundo, pero sobretodo a América (en el vídeo se puede apreciar como aparece la visera de "Make America
Great Again", el eslogan de Doland Trump, como crítica). Outlaws habla sobre el sentimiento de estar por encima de la ley cuando se
es joven. Forever Now consta de tres partes y la primera está puesta en la boca de Billie. Say Goodbye también hace una crítica al
mundo en el que vivimos ahora mismo, a las guerras... Youngblood la describen como una canción que les da ganas de meterse un
coche hacia el verano. Ordinary World simplemente cuenta lo "plana" que puede llegar a ser la vida, pero también acepta que lo que
tienen es suficiente para ser felices.
●GOD'S FAVOURITE BAND: 2017, es una recopilación de sus grandes éxitos lanzada con 22 canciones, desde Kerplunk! hasta Revolution Radio, con una
canción inédita: Back in the USA. Lo presentan con la frase: "Y al octavo día, Dios creó Green Day".
Como pudimos apreciar a lo largo de toda su discografía, Green Day es un grupo muy político, por lo que no dudó en cantar "No Trump, No KKK, No Fascist USA" en el medio de Bang Bang en los American Music Awards del 2016. También Holiday (American Idiot) iba en contra de la decisión de Bush por invadir Irak.
Unas frases de Billie Joe Armstrong son:
-"A lot of punk rock is not going to be in the mainstream. It's below the radar. The beauty of it is that you're not supposed to always know. It's subterranean."
-"Punk has always been about doing things your own way. What it represents for me is ultimate freedom and a sense of individuality"
En 2011 fue nombrado por la revista Kerrang! como uno de los grupos más influyentes de los últimos 30 años, solo por detrás de Metallica.
Finalmente, Green Day siempre intentó llegar a su público haciendo canciones con las que se pudieran identificar y mediante las cuales pudieran pensar y reflexionar sobre el mundo en el que viven.
Para mí es uno de mis grupos favoritos.
consiguiendo entrar en las listas de otros 6 países. De este álbum salieron 5 sencillos: Longview, Welcome to paradise, Bascket
case, She y When I come around. Además, este es su disco que vendió más copias en todo el mundo, unas 20 millones; consiguió el
Grammy al mejor álbum de música alternativa; y es uno de los tres discos diamante que posee Green Day.
●INSOMNIAC: 1995, en EEUU alcanzó el segundo puesto en las listas de ventas y llegó al doble disco de platino, aún así no tuvo tanto éxito como Dookie,
pero consiguió vender más de 12 millones de copias en todo el mundo, lo que significa que sigue siendo un álbum popular. Es el tercero más
vendido de la banda después de Dookie y American Idiot. Además, consiguió el puesto número uno en las listas de 7 países. Este disco tiene
una música y letras más oscuras y pesimistas, a la vez que demasiado explícitas para algunos, por lo que Green Day fue criticado. Una de ellas
es la de Brat, que habla de un hijo que desea que sus padres mueran para cobrar la herencia. En la portada aparecen 3 calaveras, cada una
representando a un miembro de la banda. Tiene 14 canciones, de las cuales Brain stew / Jaded es la más conocida, aunque también lo son Stuck
with me, Geek Stink Breath o Tight Wad Hill (al principio el disco iba a llamarse como esta canción)
●NIMROD: 1997, el álbum fue creado con la intención de crear canciones sólidas en lugar de todo un disco coherente, como consecuencia, tiene una gran
diversidad y experimentación musical, con elementos ska, folk y surf rock. Los temas básicos del álbum son la madurez, la reflexión personal y la
paternidad. Alcanzó el puesto número 10 en la lista de Billboard 200, donde Hitchin' a ride consiguió el quinto puesto, y fue certificado doble
platino. Este disco fue muy exitoso en Australia. Recibió muy buenas críticas, destacando la composición de Billie Joe. Además, Good Ridance
(Time Of Your Life) fue el sencillo más exitoso a partir del álbum. Este disco tuvo 18 canciones, las cuales tratan tanto de odio, como alcoholismo,
su vida de casados, un travesti, la gente falsa de Hollywood, y Reject es una respuesta a la madre de un niño que se alarmó al escuchar a su hijo
cantar esas letras de un álbum de Green Day que le habían regalado.
diversidad y experimentación musical, con elementos ska, folk y surf rock. Los temas básicos del álbum son la madurez, la reflexión personal y la
paternidad. Alcanzó el puesto número 10 en la lista de Billboard 200, donde Hitchin' a ride consiguió el quinto puesto, y fue certificado doble
platino. Este disco fue muy exitoso en Australia. Recibió muy buenas críticas, destacando la composición de Billie Joe. Además, Good Ridance
(Time Of Your Life) fue el sencillo más exitoso a partir del álbum. Este disco tuvo 18 canciones, las cuales tratan tanto de odio, como alcoholismo,
su vida de casados, un travesti, la gente falsa de Hollywood, y Reject es una respuesta a la madre de un niño que se alarmó al escuchar a su hijo
cantar esas letras de un álbum de Green Day que le habían regalado.
●WARNING: 2000, el álbum se abstuvo del sonido punk rock de la banda e incorporó elementos acústicos y estilos pop y folk. Las letras de las canciones de
este álbum son mucho más optimistas e inspiradoras que las de sus discos anteriores. A pesar de este cambio de estilo que confundió a muchos, las
críticas hacia el álbum fueron buenas, sobre todo hacia la composición de Billie Joe. Aunque llegó al cuarto puesto en el Billboard 200, este fue el
álbum que representó la caída comercial más grande en la historia de Green Day, ya que no llegó a multiplatino como habían hecho el resto. Aún
así consiguió llegar a disco de oro. Bob Dylan fue una gran influencia para este álbum tanto temática como musicalmente. Para este disco ellos
mismos dijeron que querían que "cada canción pudiera ser su propio álbum". Warning también tiene temas políticos, como en Minority, que
expresa el miedo de que gane un presidente muy conservador. Armstrong dijo: «Siempre hemos tratado de mantener los pies sobre la tierra y
nuestros ojos abiertos hacia lo que está sucediendo... esa es una razón por la cual estaba tomándome mi tiempo para escribir canciones
que realmente impactaran. En vez de solamente escribir una reacción excesivamente exabrupta». Este álbum tuvo 12 canciones,
como Waiting y Church on Sunday. Otra muy aclamada fue Macy's Day Parade, que es una de las pocas baladas de la banda.
●AMERICAN IDIOT: 2004, es el álbum más conocido y exitoso de la historia de Green Day. Es una ópera rock inspirada en las obras de The Who y varios
musicales. El álbum cuenta la historia de "Jesus of Suburbia", una especie de anti-héroe creado por Billie Joe. Además, gran parte de
las canciones tratan sobre la administración de Bush y la sociedad estadounidense contemporánea. Este álbum tuvo un éxito
mundial y consiguió el primer lugar en las listas de 10 países, incluyendo Reino Unido y EEUU, a día de hoy ha vendido más de
20 000 000 de copias en todo el mundo. El mismo Billie Joe dijo: «En cuanto abandonas el "verso-estribillo-verso-estribillo-puente"
[estructura de la canción] se te abre la mente a este modo diferente de escribir, donde realmente no hay reglas», con esto
pretendieron ser más ambiciosos. También añadieron más guitarra que antiguamente, por lo que podemos encontrar muchos
solos de Armstrong.
El protagonista del álbum del que hablamos antes, Jesus of Suburbia, surgió de la idea de Armstrong sobre quien podía ser ese "American
Idiot". Está caracterizado como un impotente hombre común que odia su ciudad y todas las personas cercanas a él, por lo que decide irse.
Con el avance del disco aparecen otros personajes, como St. Jimmy (combatiente por la libertad) y Whatsername (madre de la revolución/
némesis de St. Jimmy), los dos personajes representan la "rabia contra el amor". Al mismo tiempo, Jesus of Suburbia quiere llegar una
etapa del amor más allá de la que está St. Jimmy, una que está siguiendo sus creencias y la ética. Al final del disco St. Jimmy se suicida,
aunque una parte sigue viva con Jesus of Suburbia. Finalmente, en "Letterbomb" Jesus of Suburbia pierde la conexión con Whatsername.
Este álbum también recibió una valoración muy alta de la crítica.
●21st CENTURY BREAKDOWN: 2009, es la segunda ópera rock de Green Day. Billie Joe lo describió como una "fotografía instantánea" de la época en la que
vivimos cuestionando y tratando de buscarle sentido a la manipulación egoísta a nuestro alrededor, proveniente del gobierno,
la religión, los medios o francamente cualquier forma de autoridad. Los sencillos Know Your Enemy y 21 Guns son un
ejemplo de la enajenación e indignación que sienten hacia los políticos. El disco fue bien recibido por la crítica, alabando la
composición de Armstrong como es habitual. Aún así, otros críticos lo tacharon como vago o carente de dirección. El álbum
llegó a número en las listas de varios países, como en el Billboard 200, European Top 100 Albums y UK Albums Chart.
Además recibió un Grammy al mejor álbum de rock. Su imprecisa narración cuenta la historia de una joven pareja llamada
Christian y Gloria, quienes atraviesan los desafíos presentes en Estados Unidos tras la presidencia de George W. Bush. Mike
Dirnt afirmó que los temas no están fuertemente interconectados como en un álbum conceptual, pero que de todos
modos sí lo están. Gran parte de la temática y las letras tienen origen en la vida personal de Billie Joe, quien canta en primera
persona sobre abandono y venganza en Before the lobotomy, Christian's Inferno y Peacemaker. Incluso comentó la
Rollingstone que este fue el disco más plagado de emociones que había escrito Armstrong.En términos musicales, 21st
Century Breakdown posee un estilo punk similar al de American Idiot, pero otros críticos han afirmado que el
sonido tradicional de Green Day había evolucionado en los 5 años transcurridos desde el lanzamiento de este, incorporando
nuevas influencias de un pop rock más fuerte y pesado y un arena rock en una escala épica. El disco tiene 18 canciones
divididas en 3 grupos (Heroes and Cons, Charlatans and Saints y Horseshoes and Handgrenade).
●¡UNO!: 2012, es el primero de una trilogía de álbumes (¡DOS!, ¡TRÉ!).Para este álbum, Billie Joe declaró que trataría temas diferentes a los dos anteriores, por
lo que no se convertiría en una tercera ópera rock, también añadió que buscaban algo más entre AC/DC y los principios de The Beatles. Para
esta trilogía se decidió que la cara de cada miembro del grupo sería la portada de un disco, en ¡UNO! sale Billie Joe Armstrong. Las críticas hacia este
álbum fueron mayormente positivas, y llegó a número uno en las listas de varios países europeos y sudamericanos, además de al segundo puesto en el
Billboard 200. Este disco constó de 12 canciones, las más conocidas son Oh Love, Nuclear Family, Let Yourself Go, Kill The DJ y Fell For You.
●¡DOS!: 2012, es el segundo álbum de la trilogía. El disco está descrito como una fiesta y es el más garage rock de los tres. Llegó al top 5 en las listas de algunos
países de Europa y en EEUU. En la portada de este aparece Mike Drint sobre un fondo naranja y también con unas cruces rosas en los ojos. Tiene un rock
alternativo más parecido al de 21st Century Breakdown y American Idiot, pero también un "rock estúpido" por los temas de la mayoría de las canciones.
La revista Rolling Stone describió ¡DOS! como un plato corto de 13 canciones pero dulce de un rock rápido y duro. En cambio, el portal Todo
Punk afirmó que no les había quedado tan bien su intento de "greendayrizar" el disco. De sus 13 canciones destacan: Stray Heart, Fuck Time y Stop When
The Red Lights Flash.
●¡TRÉ!: 2012, es el tercer y último álbum de la trilogía. Su nombre hace un juego de palabras con "tres", el número en español que le correspondería y "Tré", el
nombre artístico del tercer miembro del grupo. Billie Joe hace un comentario sobre la trilogía: "En ¡UNO! estás preparándote para la fiesta, en ¡DOS!
estás ya en la fiesta, y en ¡TRÉ! estás limpiando el desastre." La crítica de Alternative Press fue positiva y negativa en igual proporción. El álbum tiene
12 canciones, de las cuales The Forgotten (que apareció en la película Amanecer Parte 2 de la saga Crepúsculo), 99 Revolutions A Little Boy Named
Train, X-Kid y Amanda.
●REVOLUTION RADIO: 2016, es el último de la banda hasta el momento. El disco recibió buenas críticas y vendió 95000 copias en su primera semana en
EEUU. Llegó a número 1 en la Billboard 200 y en las listas de Reino Unido, Italia y Nueva Zelanda. El primer sencillo Bang Bang
trata sobre la cultura del tiroteo masivo en América y lo narcisista de las redes sociales. Billie Joe declaró que pretendía que el álbum
fuera un reflejo del estado actual de caos en los EEUU debido a los tiroteos masivos y las elecciones. Las críticas fueron buenas, The
Guardian lo calificó como el trabajo más centrado de Green Day en años; Alternative Press afirmó que era la primera vez en años
que Green Day no tenía todas las respuestas, pero es una declaración sobre como se siente realmente luchar, es lo más cercano a la
verdad que han obtenido. Tiene 12 canciones, Still Breathing es una canción sobre supervivencia y estar agradecido por estar vivo
superando los tiempos duros, como hacemos todos. Según Billie Joe, esta canción va desde la vida de un junkie, a la de un ludópata, a
la vida de una madre soltera y un soldado; el mensaje es que todos estamos conectados de alguna forma. El mismo Billie dijo que
esperaba que hiciera a la gente feliz y que hiciera una diferencia de alguna forma, simplemente por reconocerse a sí mismos en la
canción. También afirmó que suele escaparle a ser muy profundo, pero que hay veces que la canción se vuelve así. Troubled Times
hace una crítica social al mundo, pero sobretodo a América (en el vídeo se puede apreciar como aparece la visera de "Make America
Great Again", el eslogan de Doland Trump, como crítica). Outlaws habla sobre el sentimiento de estar por encima de la ley cuando se
es joven. Forever Now consta de tres partes y la primera está puesta en la boca de Billie. Say Goodbye también hace una crítica al
mundo en el que vivimos ahora mismo, a las guerras... Youngblood la describen como una canción que les da ganas de meterse un
coche hacia el verano. Ordinary World simplemente cuenta lo "plana" que puede llegar a ser la vida, pero también acepta que lo que
tienen es suficiente para ser felices.
●GOD'S FAVOURITE BAND: 2017, es una recopilación de sus grandes éxitos lanzada con 22 canciones, desde Kerplunk! hasta Revolution Radio, con una
canción inédita: Back in the USA. Lo presentan con la frase: "Y al octavo día, Dios creó Green Day".
Como pudimos apreciar a lo largo de toda su discografía, Green Day es un grupo muy político, por lo que no dudó en cantar "No Trump, No KKK, No Fascist USA" en el medio de Bang Bang en los American Music Awards del 2016. También Holiday (American Idiot) iba en contra de la decisión de Bush por invadir Irak.
Unas frases de Billie Joe Armstrong son:
-"A lot of punk rock is not going to be in the mainstream. It's below the radar. The beauty of it is that you're not supposed to always know. It's subterranean."
-"Punk has always been about doing things your own way. What it represents for me is ultimate freedom and a sense of individuality"
En 2011 fue nombrado por la revista Kerrang! como uno de los grupos más influyentes de los últimos 30 años, solo por detrás de Metallica.
Finalmente, Green Day siempre intentó llegar a su público haciendo canciones con las que se pudieran identificar y mediante las cuales pudieran pensar y reflexionar sobre el mundo en el que viven.
Para mí es uno de mis grupos favoritos.
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